国人对艺术的理解产生两极分化的现象，作为晚辈，我认为刘佑局先生是真正的艺术家；刘先生有魄力，有胆识，有勇气。尽管不少国人对绘画审美的理解仍停留在“画的像”的阶段，但“幻想主义绘画”作为当代艺术潮流中的一脉异数，有其独特的价值。
刘佑局先生
刘佑局，1955年生于广东揭西，现为意大利佛罗伦萨美术学院名誉院士，幻象主义绘画创始人，国际艺术沙龙成员。曾在英国大英博物馆、佛罗伦萨美术学院、法国蓬皮杜艺术中心等国际艺术殿堂举办个人画展。
“当表意线条遇到法国印象派和美国行动艺术时，当中国文化遇到西方文化观念差异时，这厚如城墙的重隔在刘佑局幻象主义绘画面前坍塌了，他创造了一个人类无疆界的大美空间。
——意大利《国家报》
于秋里作品：《臆象.质变》
1.形式决定内容，内容规定形式。
当代艺术的最大弊端就是存在影子里的相互“勾兑”。刘佑局不同，他就是一个完全脱离他人影子的创造者。
——法国著名艺术评论家伊夫科布利
2、艺术史的发展不在于重复前人作品有多好，而在于能不能带来“新知识”。
3、艺术创新的重点不是继承前人技术有多娴熟，而在于是否革新人们的观念。
4、西方现代艺术的发展进程倾向于越来越肤浅，也越来越琐屑。与其说它是在进展倒不如说逐渐消亡，琐碎浅陋的文化反叛是后现代主义作者的典型特征，然而这却是进步论的“自然率”使然。
5、从蜕变的艺术史上返回艺术发生的源头去追寻对“艺术的定义”，但并不济于事，反而可以视为迄今依旧迷失于“艺术存在”的一种无奈之举。“艺术”须借以流变才能维持艺术的原初性，即不断迭变的进程中实现为艺术的全体面貌。
6、创新必然导致原有“艺术”本性的流失，但不创新直接造成艺术大厦的僵固化……不仅人类求存，就连“艺术”也唯求存在，所谓“艺术的人格化求存”。
7、匠人从来不问艺术家说的那些晦涩问题，这不是技术体系比艺术高深，恰恰相反，这正是现代艺术比技术深刻的原因。因为技术只需停留在“直观层面”，而艺术却要追究超直观的“形而上的”层面，从来企图在根本的深层发掘包括艺术活动在内的一切现象的终极原因。
8、技术是艺术的对象。
9、天才建立规则，大众维护规则
刘佑局先生是一个学者型的艺术家，长期践行艺术创新，厚积薄发。他对幻象主义绘画作品的探索，引发了人们对当代艺术的的深思。他的艺术思想与艺术行为紧紧环抱，他用饱蘸着生命激情的五彩渲泄和表述着现代最前沿的艺术气息，他的艺术根植于人类大美的文化土壤，弥漫着幻象主义艺术的文化精神，形成了他表达独立自由思想的利器。他本是一个优秀的诗人，一个成功的书法家，在走到黑白的巅峰之际，转型成为一个杰出的抽象绘画艺术家。并在漫长的幻象主义绘画实践之道上畅游，马不停蹄的构建起富含深意的现代艺术体系。
刘佑局的作品《残荷秋影》被美国大西洋画廊收藏陈列，作品《圣诞印象》被美国尼克松总统博物馆收藏，还有多幅作品被世界重要艺术机构收藏。
文| 于秋里
